littl3crow 님의 블로그

르네상스를 만든 사람들

littl3crow — Tue, 24 Jun 2025 21:32:53 +0900

[도서 리뷰]

제목: 르네상스를 만든 사람들 | 르네상스 저작집

저자: 시오노 나나미

옮긴이/번역: 김석희

도서리뷰이자 동시에 르네상스의 인물들에 대해 설명하는 글을 써보려고 한다.

역사에 대한 대단한 관심이 있기에, 르네상스 시대에 대해 더 정확히 알아보고 싶었다.

따라서 집에 있는 책 중 르네상스를 탐구하는데에 도움을 줄만한 책을 찾던 와중, 르네상스를 만든 사람들이라는 제목의 책을 발견했다.

약 364장 정도의 페이지로 이루어져 있기에, 굉장히 읽기 힘든 책으로 보일 수 있지만, 중간중간의 삽화와 목차를 제외하면 텍스트는 약 320장 정도로 이루어져있을 것 같다.

현재는 이 책을 다 읽고 마키아벨리의 군주론을 읽고 있는데, 확실히 이 책을 읽은 것에 대한 보람을 느끼고 있다. 르네상스 시대의 역사와 인물들이 자주 군주론에서 예시로써 언급되는데, 미리 이 책을 통해 쌓아놓았던 배경지식으로 마키아벨리의 다양한 예시에 더 가깝게 접근이 가능했다.

르네상스를 만든 사람들

독자들에게

피렌체에서 생각한다
로마에서 생각한다
키안티 지방의 그레베에서
베네치아에서 생각한다

르네상스의 주역들

보고 싶고, 알고 싶고, 이해하고 싶다는 욕망의 분출, 바로 그것이 나중에 후세인들이 르네상스라고 부르게된 정신운동의 본질이었습니다.

르네상스를 만든 사람들, 시오노 나나미, 피렌체에서 생각한다, pg.23

도서에서 다루는 르네상스를 꽃피운 인물들에 대해서 알아보자.

저자는 최초의 르네상스인을 대중적으로 알려진 시인 단테나 화가 조토가 아니라, 종교인 성 프란체스코와 정치가프리드리히 2세라고 말한다.

아시시의 수도사, 성 프란체스코:

이탈리아 아시시 출신의 장사꾼 아버지와 프랑스 아비뇽 출신의 어머니 사이에서 태어난 아들이다.

성 프란체스코는 기독교회에 큰 혁명을 불러왔는데, 이는 예수님의 가르침이 사랑과 온유로 충만해 있다는 사실을 당시 속어라고 불린 이탈리아어로 이야기하며 성직사의 종교 독점 체제를 무너트렸다. 또한 그는 청빈사상을 가장 중요하다고 생각했으며, 이것은 그가 창설한 프란체스코 수도회의 좌우명이 된다.

신성로마제국의 황제, 프리드리히 2세:

호엔슈타우펜 왕조 출신의 신성 로마 제국의 황제이자 시칠리아 왕국 국왕. 프리드리히 1세 바르바로사의 손자이자 하인리히 6세의 아들이다.

그 누구보다 중세적인 배경을 갖고 있던 제국의 황제는, 여러가지 정책을 펼치며 법령 정비, 세제 정비, 통화 정비, 다양한 문화의 존중, 학문과 예술 분야의 개혁을 이루었다. 그는 교황의 영향권에서 벗어나 그동안 종교와 깊은 연관이 있던 국가들과는 완전히 다른 행보를 보여준다. 허나 기독교 사회에서 이단 취급을 받았으며 결국 그에 대한 초상은 금화로만 존재하며 그의 많은 노력이 수포로 돌아간다.

인노켄티우스 3세:

한때 교황이였던 인노켄티우스 3세는 프란체스코의 혁신적인 움직임에 교황의 축복이라는 선물을 주어 그의 수도회의 출발을 축하해 주었다. 재밌게도, 인노켄티우스 3세는 또 다른 이질 분자였던 신성로마제국의 황제, 프리드리히 2세의 출발도 도와주었다.

르네상스의 주역들

르네상스의 보급, 알도 마누치오:

구텐베르크가 1455년에 활판 인쇄술을 발명하였다. 알도는 이 기술을 사용한 출판업을 시작하기로 결심하며 출반업에 대한 기반과 언론의 자유가 보장되있던 베네치아에 사업장을 둔다. 그의 출판사는 다양한 도서를 출판했으며 베네치아를 출판 왕국으로 만드는데에 크게 일조했다. 1495년부터 1497년까지 유럽 전역에서 1821점의 서적이 출판되었는데, 이중 447점이 베네치아에서 출판되었다고 한다. 2위는 181점을 출판한 파리였다.

언어의 마술사, 단테:

시대의 명작인 "신곡"을 창작한것으로도 유명한 단테는 이 작품을 통해서 언어를 통한 표현의 가능성이 얼마나 깊은지를 보여주었다. 단테는 대단한 기백을 갖고 있었을 것으로 유추되는데, 그는 무려 성직자가 쓰는 라틴어를 싫어하여 이탈리아어로 글을 써냈다. 당시 이탈리어는 속어라고 여겨지며 경멸당했었다. 허나 단테는 이러한 상황을 180도 뒤집었다. 후세의 이탈리아 국어가 700년전의 한 피렌체인에 의해 이루어졌다고 말하는것이 당연하다고 생각할 수도 있겠다.

단테

피렌체의 전성기, 코시모 데 메디치:

메디치 가의 코시모는 참주정을 확립하며 피렌체에 국내 화합을 이루었다. 이 참주정이 기능을 발휘하며 15세기 후반에 피렌체의 르네상스는 전성기를 맞이한다. 이미 금융과 직물업에서 손꼽히던 세력이였던 피렌체는 메디치 가문의 지배하에 정치와 문화대국으로 발전했다. 메디치 가의 코시모는 농헙 진흥 정책과 '로디의 강화'와 같은 외교 정책으로 피렌체의 부흥을 이끌었다. 또 아카데미아 플라토니카(플라톤 아카데미)를 창설하고 예술가들을 향한 철저한 지원을 통해 피렌체의 문화를 번성시켰다. 코시모는 특히 조각가 도나텔로와 플라톤 아카데미의 학장, 고전학자, 마르실리오 피치노를 아끼고 배려했다고 했다. 코시모가 죽은 뒤에는 피에로가 짧게 피렌체를 통치하고, 그 뒤를 이탈리아와 유럽의 스타였던 '일 마니피코'(위대한 사람, 혹은 화려한 사람) 로렌초가 화려하고 당당하게 피렌체를 이끌었다.

만능인, 레오나르도 다빈치:

일생을 '왜'라는 질문을 던지며 살아간 레오나르도 다빈치는 르네상스의 중심에 위치한다. 그는 이러한 질문을 던지며 해답을 인체 해부, 공학, 회화 등등 여러분야에서 찾았다. 이것이 그가 만능인이라 불리는 이유 아닐까? 생각해보면 그의 다원적인 생각은 '왜'라는 질문에 대한 해답을 찾는 과정에서 유도된것이 아니냐라는 저자의 합리적인 추론이 존재한다. 또 저자는 다빈치가 미완성 작품이 많은 연유에 대해, 그가 작품을 완성시키기도 전에 '왜'라는 질문의 해답을 작품의 창작 과정에서 찾았을 것이라고 한다. 또 그가 그의 작품이 자신이 원하는대로 완성이 불가하다는 것을 이미 알았을 것이라고 한다. 앞서 언급한 로렌초와는 나이차이가 3살 밖에 안되었지만 로렌초는 다빈치의 후원자는 아니였다. 로렌초는 그를 밀라노 공작에게 소개했을 뿐이다. 다빈치는 피렌체에서 시작해 여러 도시와 국가들을 거치며 마지막으로 남프랑스의 앙부아즈에서 67세에 생애를 마친다. 이때의 프랑스왕의 호의가 고마웠는지, 다빈치는 자신이 끔찍히 아끼던 작품인 모나리자를 왕에게 선물하였고, 이것은 루브르 미술관의 보물이 되었다.

레오나르도 다빈치

첫번째 장은 피렌체에 집중이 되어있다. 신기하게도 미켈란젤로에 대해서는 깊게 다루지 않는다.

이후 로마, 그레베, 베네치아에 대해 다룬다.

로마에서의 르네상스와 교황들의 업적에 대해 다루고.

그레베의 르네상스와 대항해시대에 대해 다루며, 베네치아편에서는 더욱 인물보다 도시 중심으로 이야기가 써져있다.

피렌체가 몇명의 수제장인들이 모여있는 도시였다면, 베네치아는 공장과 같은 도시다.

개인적으로는 다양한 인물들에 대한 자세한 서사를 풀어나가는 첫번째 챕터가 가장 인상깊었기에 이에대해 깊게 다루었다. 꼭 책 전체를 읽어보도록 추천한다. 특히 르네상스를 처음 접하는 사람이라면 말이다.

마음의 눈으로 보라!

르네상스를 만든 사람들, 시오노 나나미, 베네치아에서 생각한다, 마지막 소챕터의 재목

한줄평: 르네상스 역사를 따뜻하고도 날카로운 통찰한 교과서

나의 별점: 7.5/10

*앞서 말했다시피, 이 책을 읽은 후 마키아벨리의 "군주론"을 읽는다면 마키아벨리가 보여주는 여러 예시들이 더욱 생생하고 가깝게 느껴질 것이다. 특히 군주론에서는 체사레 보르자와 그의 아버지이자 교황이였던 알렉산데르 6세에 대해 깊이 다루는데, 이 두 인물들 모두 이 도서의 2번째 챕터인 '로마에서 생각한다'에서 자세히 다룬다.

(제가 지금 그럽니다..^^)

https://blog.naver.com/littl3crow/223910425347

[앨범 리뷰] EVE: ROMANCE - 비비

littl3crow — Wed, 18 Jun 2025 19:21:08 +0900

EVE: ROMANCE - 비비

아티스트: 비비 (BIBI)

장르: 발라드, 댄스/팝, 알앤비/소울

기획사: FeelGhoodMusic

재생 시간: 41:33

저번달에 비비님의 정규 2집 앨범 "EVE: ROMANCE"가 발매 됐었다.

위에 써놓은것 처럼 앨범 장르는 크게 3가지의 장르로 분류 할 수 있는데, 그만큼 앨범에 수록되어 있는 곡들이 각각 다른 매력을 갖고있다.

솔직히 말하자면, 근래에 들어본 앨범 중에서 이 앨범 만큼 곡의 색체가 다채로웠던 앨범은 없는것 같다.

(어쩌면 내가 음알못일수도 있겠다...)

단순히 다채로움에 그치지 않고, 비비라는 아티스트의 목소리를 다향한 장르의 음악에서 감상할 수 있다는 것은 너무 축복이였다.

만약 평소에 R&B 혹은 알엔비스러운 팝 장르에 관심이 있다면, 이 앨범을 즐길 수 있을 것이다.

무려 14곡중 13곡을 즐겨찾기에 추가했다

가장 인상 깊었던 노래들

종말의 사과나무 [TITLE]:

타이틀 노래인 만큼, 누구나 즐길 수 있을 만큼 대중적이면서 악마의 유혹처럼 중독적이다. 이 노래에서 굉장히 묘한 느낌을 받았다. 굉장히 매혹적이다고 생각이 들면서도 알수 없는 죄책감이 느껴지는 노래였다.

노래의 컨셉인 아담과 이브의 이야기를 음악적으로 굉장히 잘 풀어낸듯 하다.

이브의 갈등과 아담을 향한 속삭임, 노래속에 등장하지도 않는 사탄의 속삭임을 멜로디와, 리듬, 그리고 무엇보다 비비의 창법과 가사로 아름답게 구현해냈다.

노래르 들을때마다 마치 내가 아담이 된 느낌을 받았는데, 아마 이 때문에 죄책감이 느껴진것 같다.

순수하게 음악적으로만 봐도 최고였다.

특히 벌스의 킥과 베이스는 감탄을 자아낸다.

매혹적이면서 죄책감을 들게하는 비유인것 같다.

5. 책방오빠 문학소녀 [TITLE]:

아슬아슬한 노래다. 굉장히 끈적하고 듣는 사람을 설레이게하며 마치 내가 누군가와 썸을 타고 있다는 착각을 유발할 만큼 설레이게 해주었다.

노래의 처음부터 시작하는 띵땅 거리는 신스는 깜빡이는 가로등의 불빛처럼 몽롱한 느낌을 주는것 같다. 후렴구에서는 이 소리가 베이스와 함께 어루러지면서 몽환적인 느낌을 정말 잘 살려낸다.

이 노래 또한 매혹적인 느낌을 훨씬 풍긴다. 허나 종말의 사과나무처럼 묘한 느낌을 주지는 않는다. 오히려 몽환적인 사운드 때문에 더 매혹적이면서도 더 정제되어 있는 형태의 유혹을 표현하는 것같다.

가사 또한 종말의 사과나무 못지 않게 자극적이다. 아담과 이브의 이야기에 관련된 비유들이 나오는것 처럼 책방과 관련된 비유들이 후렴구에서 수두룩 나온다.

이러한 가사와 비비님의 속삭임을 넘나드는 아슬아슬한 창법은 정말 환상의 조합이다.

재밌는 부분은 3분짜리 노래임에도 불구하고 마지막 1분을 남기고 가사가 등장하지 않고 비트만 나온다는 점이다.

무슨 의도인지는 모르겠지만, 이 노래를 듣는 이에게 상상의 나래를 펼지게 한다.

변주가 시작되며 별빛과 같은 벨소리가 등장하며 꿈꾸는 듯한 느낌을 풍기다가, 다시 노래의 원 흐름에 맞는 비트에 피아노와 일렉 기타가 입혀져서 전개되다가 뚝 노래가 끝난다.

이 점에서 이 부분은 들쑥날쑥하는 나름대로의 문학소녀와 책방오빠 사이의 설레이고 슬픈 어떤 서사가 있는듯 하다.

개인적으로 이런 노래들을 정말 좋아한다. 이번 앨범에서 이 노래가 제일 좋았다.

창의적인 비유인것 같다

10. 왔다갔는교:

처음 전주를 들었을 때 나는 내가 시간여행을 한줄 알았다. 분명 한국 가수의 2025년도 노래였지만 전주는 80년도의 일본 시티팝의 느낌을 주었기 때문이다. 개인적으로 시티팝을 굉장히 좋아하기 때문에 이 노래는 너무나도 마음에 들었다.

아직도 이 노래를 들을 때마다 내가 응답하라 시리즈에서 티비로 음악 방송을 보고 있는 느낌이 주인공이 된것 같다. 이 노래가 끝난 후에는 마치 임재범님의 노래 "이 밤이 지나면"이 티비 속에서 흘러나올듯 하다.

그 시절을 살아본적이 없지만 그 시절을 꿈꾸게 해주는 마법같은 노래이다.

나와 동시대를 살아가는 가수가 이런 느낌의 노래를 불러준다는 것은 나에게도 나의 윗세대에게도 축복이 아닐까?

이 노래는 앞서 소개한 두 곡과는 완전히 다른 느낌이라는 것을 독자분들이 눈치 채셨을 것이다.

매우 몽환적이긴 하지만 유혹과 설레임의 강도가 앞선 곡들보다는 월등하게 덜 하다. 허나 이 노래는 신기하게도 마음속에 어떤 심금을 울린다.

멜로디도 그렇고 가사도 그렇고, 그리움을 유발한다.

또 비비님의 창법도 앞선 곡들보다 덜 속삭이며 더 한이 담겨있는 느낌을 준다.

그리움을 시각적으로 표현해주는 듯한 가사...

한줄평: 겨울 달빛 아래, 비밀스러운 시골 계곡가에 사랑하는 사람과 앉아서 백만가지의 젤리를 먹는 느낌.

내 별점: 10/10

https://blog.naver.com/littl3crow/223903777292

[앨범 리뷰] EVE: ROMANCE - 비비

아티스트: 비비 (BIBI) 장르: 발라드, 댄스/팝, 알앤비/소울 기획사: FeelGhoodMusic 재생 시간: 41...

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[영화리뷰/분석] 바스터즈: 거친 녀석들 (Inglourious Basterds, 2009)

littl3crow — Tue, 17 Jun 2025 14:46:48 +0900

*주의 (스포 포함)

장르: 스릴러, 드라마, 액션, 시대극, 전쟁, 대체역사, 블랙 코미디

감독/각본: 쿠엔틴 타란티노

출연진: 브래드 피트, 마이클 패스벤더, 크리스토프 발츠, 멜라니 로랑, 다이앤 크루거, 일라이 로스, 틸 슈바이거, 다니엘 브륄 등등

오랜만에 영화가 보고싶어서 무엇을 볼까 고민하고 있었다.

최근에 제2차 세계 대전에 관련된 게임을 하면서 당시 역사에 큰 관심을 갖게 되었기도 하고, 이전에 인스타 릴스를 넘기다가 우연히 보았던 바스터즈: 거친 녀석들의 한 장면이 생각났다. 역사 공부를 한다는 자기 합리화 후에 나는 영화를 시청하기 시작했다.

(참고로 대체역사 장르이기 때문에, 실제 역사와는 무관하게 전개되며 충격적인(?) 결말로 영화가 끝난다... ㅎ)

영화는 첫 장면은 1941년도의 프랑스의 한 목장을 배경으로 한다.

이 장면에 대해서 설명하고 싶지 않다. 이 장면을 처음 볼 때의 여러분의 경험을 망치고 싶지 않기 때문이다.

*알아두면 좋은 역사

1940년 5월달에 나치 독일이 프랑스 침공을 시작하며 독일의 재빠른 기동전에을 통해 1940년 6월 14일, 파리에 입성한다.

당시 독일이 내세운 기동전 전술을 Blitzkrieg라고 한다. 독일어로 "번개처럼 빠른 전쟁"을 의미하는 단어이며, 전차, 기계화 보병, 항공기 등 제병 연합 부대(Combined arms)를 이용하여 적을 기습한 후, 신속하게 점령하는 전술이다.

결국, 프랑스는 개전 46일 만에 항복해버리고 정전협정을 맺는다. 따라서 프랑스 북부와 서부는 나치 독일의 직접적인 지배를 받았고(프랑스 군정청), 프랑스 남부와 동부는 비시 프랑스라는 나치 협력정부가 세워지게 된다. 이 과정에서 샤를 드골이 이끄는, 나치와 협력하지 않은 해외 망명정부가 탄생하는데, 이를 자유 프랑스 망명정부라고 한다. 지금의 프랑스 정부는 전쟁 이후 자유 프랑스 망명정부가 프랑스 본토 정국을 장악한 후로부터 이어진다.

여담으로 비시 프랑스의 이름은 해당 정부의 임시 수도인 비시(Vichy)에서 온다.

1944년, 연합군이 이끄는 그 유명한 노르망디 상륙 작전이 성공한다. 파리는 다시금 나치 군정청으로부터 탈환되며 비시 프랑스는 멸망한다.

따라서 영화의 주요 시간대인 1941년도와 1944년도는 프랑스가 항복한 후 나치 지배하에 놓여있는 상태라고 이해한 후 영화를 감상하면 더욱 좋을것이다.

한스 란다. (란다와 쇼샤나가 먹는 저 생크림과 파이에는 엄청난 연출이 포함되어있다.)

사실 묻고 싶은 게 하나 더 있었는데, 제 프랑스어 실력의 밑천이 보이는 것 같군요.

더 이상 서툰 프랑스어를 쓰는 건 저를 민망하게 만들 뿐이에요.

나치 친위대(SS 게슈타포)의 대령, 한스 란다가 이 영화의 메인 빌런격의 캐릭터이다. 유대인을 색출을 담당하는 인물이며, 별명은 '유대인 사냥꾼'이다. 매우 똑똑하교 교활하며, 여러 언어에 능숙하다.

등장하는 매 장면 내 몸이 굳게 만들었으며, 영화를 보는 내내 한스 란다가 주인공들의 머리 위에 있다고 생각이 들었다. 개인적으로 한스 란다가 이 영화의 중심 인물이라고 생각했다.

한스 란다는 예측할 수 없는 소나기 같다. 햇빛이 쬐는 영화 장면을 소름끼치게 차가운 빗물로 가득채우다가도 순식간에 다시 화사한 분위기를 만들어낸다.

행간의 말로는 타란티노가 창작한 캐릭터중 단연코 한스 란다가 으뜸이라고 한다.

브래드 피트가 연기하는 연합국 소속의 특전부대인 바스타즈의 대장 알도 레인, 그리고 한스 란다로부터 도망친 적이 있는 유대인이자 영화관 주인인 쇼샤나 드레퓌스.

오른쪽이 알도 레인(브래드 피트) 왼쪽은 그의 동료 도니 도노위츠, 일명 '곰 유대인'(일라이 로스)

도니: 중위님, 나날이 (낙인 새기는) 실력이 늘어나시네요?

알도: 카네기 홀로 가는 방법을 아나? 연습.

두 캐릭터 모두 주인공 격으로, 스토리 흐름상 매우 중요하고 연기와 캐릭터상이 매력적이다. 타란티노 감독의 캐스팅과 캐릭터 창작은 정말 최고인것 같다. 두 캐릭터 또한 한스 란다에 비견될 정도로 인물상이 깊고 다채롭다.

재미있는 것은, 알도 레인과 쇼샤나 둘다 나치를 증오한고 쇼샤나의 영화관에서 나치 고위간부들을 몰살할 계획을 세운다는 공통점이 있는데, 두 캐릭터 사이에 접점이 존재하지 않는다는 점이다.

공통된 적에게 비슷한 계획으로 해를 입히려 하지만 두 캐릭터는 서로는 모르는 사이인것이다.

음식에 비유하자면 알도 레인은 뜨거운 텍사스 브리스킷 같고, 쇼샤나는 파리의 겨울 밤 공기같이 차가운 와인같다.

쇼샤나 드레퓌스

이 영화는 반전의 연속이다. 시청자가 예상하는 진행을 깨버리는 것에 더불어 캐릭터의 감정과 장면의 분위기가 대사 하나하나에 순식간에 뒤바뀐다.

특히 영국측 독일 첩자와 접선하는 술집에서의 감정선이 정말 대단하다. 한 대사 전에는 화목했던 장면이 대사 후에는 등골이 서늘해지는 분위기를 풍긴다.

영국군 중위 아치 히콕스가 세잔의 스카치 위스키를 주문한다.

이러한 반전에 가장 중요한 요소는 언어였던것 같다. 독일어, 이탈리아어, 프랑스어, 미국/영국식 영어 등등 여러 언어가 등장하는데, 이러한 언어의 구사능력, 사투리라고 할 수 있는 억향이 영화 내에서 아주 결정적인 역할을 해준다. 비언어적인 문화적 요소도 매우 결정적인 역할을 했다. 독일어를 제대로 구사할 수 있는 사람이라면 이 영화가 수십배는 스릴넘치고 매력적이게 다가올것이라 생각한다. 내 자신이 독어를 구사할 수 없다는 점이 너무 아쉬울 뿐이다.

미적으로도 정말 호강이였다. 쉴새 없이 장면이 바뀌다가도, 어떤 때에는 롱 테이크로 진행되며 다채로운 전개가 펼처진다. 영화 기법을 논하지 않고도 그냥 딱 보았을 때 이쁜 장면들도 수두룩하다. 특히 영화 제1장의 프랑스 목장 장면은 앞으로 펼처질 전개를 예측할 수 없을 만큼 화사하고 밝다. 아름다운 장면들 만큼 잔인한 장면들도 정말 많았다.

한마디로 명작이라고 할 수 있겠다.

한스 란다가 자신이 파이를 먹고 난 뒤 피우던 담배를 그 위에 꽂아 집을 연상케 한다. 이 행동을 하기전 한스 란다는 쇼샤나에게 물어볼 것이 있었지만 까먹었다고 말한다. 무엇을 암시하는 것일까?^.^ 여러 의미가 담겨있는 장면이다. 영화를 본 후에 해당 장면에 대한 다양한 해석을 찾아보길 추천한다.

한줄평: 예측불가한 텐션과 감정의 변화와 온몸이 굳는 서스펜스.

내 별점: 9.5/10

https://blog.naver.com/littl3crow/223902211226

첫 블로그 포스팅!

littl3crow — Mon, 16 Jun 2025 13:32:39 +0900

안녕하세요, 작은 까마귀입니다.

어릴 때 잠시 블로그에 글을 써보았던 기억이 있다만, 고등학교를 졸업한 이후로는 처음으로 쓰는 것 같네요.

또, 다양한 제 관심 분야와 제가 일상에서 접하는 도서, 영화, 음악 혹은, 평소에 마음에 담아두고 있던 생각들을 글로 써보고 싶은 마음과 생각을 많은 분들께 전할 수도 있다는 점이 참 매력적인 것 같습니다. 글을 쓰면서 제 생각이 정리된다는 점도 큰 요점이지요.

제 블로그에 많은 분들이 방문해 주셔서 함께 이야기를 나누면서 생각과 정보를 공유하여 서로의 배움에 도움이 되었으면 참 좋겠다는 생각을 하였습니다.

https://blog.naver.com/littl3crow/223900879787